El creador de imágenes de Bing te permite crear pinturas las cuales pueden tener un estilo especifico, ya sea por el tiempo o por el artista. Así entonces, tu puedes pedir una pintura estilo renacentista o estilo Van Ghog.
A fin de conocer algunas de las opciones que tenemos, le pregunté a Bing sobre un resumen de los estilos que puede usar.
Puedes pedir, por ejemplo, una pintura de un osito de peluche con diferentes estilos, por ejemplo, pintura estilo renacentista
O un osito de peluche al estilo de Van Gogh.
Lograr resultados más espectaculares se pueden lograr definiendo el estilo.
Te comparto lo que Bing respondio:
Hola, este es Bing. Te puedo ayudar con un resumen breve de los estilos de pintura desde la época griega a la época actual. Según la Wikipedia¹, la historia de la pintura ha tenido un desarrollo cronológico y estilístico paralelo en gran medida al resto de las artes plásticas, si bien con diversas particularidades en el tiempo y el espacio debidas a numerosos factores. La pintura es el arte y técnica de crear imágenes a través de la aplicación de pigmentos de color sobre una superficie.
La pintura griega se desarrolló sobre todo en la cerámica, en escenas cotidianas o de temática histórica o mitológica². La historiografía del arte ha identificado varios estilos que periodizan el arte de la Antigua Grecia: Geométrico (siglos IX y VIII a. C.), Arcaico (siglos VII y VI a. C.), Clásico (siglos V y IV a. C.) y Helenístico (siglos III al I a. C.)³.
La pintura romana se inspiró en gran medida en la griega, pero también incorporó elementos propios, como el retrato realista, el paisaje y las escenas de género. La pintura romana se conserva principalmente en los frescos murales de Pompeya y Herculano, así como en los mosaicos.
La pintura medieval se caracterizó por el predominio de lo religioso sobre lo profano, y por el uso de un lenguaje simbólico y estilizado. La pintura medieval se desarrolló en diversos ámbitos, como el bizantino, el islámico, el románico y el gótico.
La pintura renacentista supuso una revolución artística basada en el redescubrimiento de la antigüedad clásica y en el desarrollo de nuevas técnicas como la perspectiva, el claroscuro y el óleo. La pintura renacentista se centró en el ser humano y la naturaleza, y alcanzó su apogeo en Italia con artistas como Leonardo da Vinci, Miguel Ángel y Rafael.
La pintura barroca se caracterizó por el dinamismo, el dramatismo y el realismo, así como por el uso de contrastes de luz y sombra. La pintura barroca se extendió por toda Europa y América, con maestros como Caravaggio, Velázquez y Rembrandt.
La pintura neoclásica se inspiró en los ideales de la antigüedad clásica y la Ilustración, buscando la armonía, la sobriedad y la elegancia. La pintura neoclásica se asoció al movimiento político y social del siglo XVIII, con artistas como David, Ingres y Canova.
La pintura romántica se opuso al neoclasicismo y expresó los sentimientos, las emociones y las pasiones del artista. La pintura romántica se interesó por lo exótico, lo sublime y lo fantástico, con artistas como Goya, Delacroix y Turner.
La pintura realista se centró en la representación objetiva de la realidad social y cotidiana, sin idealizarla ni embellecerla. La pintura realista se desarrolló sobre todo en Francia con artistas como Courbet, Millet y Manet.
La pintura impresionista rompió con las normas académicas y buscó captar las impresiones visuales del momento, con pinceladas sueltas y colores puros. La pintura impresionista se basó en el estudio de la luz y el color, con artistas como Monet, Renoir y Degas.
La pintura postimpresionista se alejó del naturalismo impresionista y exploró nuevas posibilidades expresivas del color, la forma y la composición. La pintura postimpresionista abrió el camino a las vanguardias del siglo XX, con artistas como Van Gogh, Gauguin y Cézanne.
La pintura moderna se caracterizó por la experimentación formal y conceptual, así como por la ruptura con la tradición artística occidental. La pintura moderna engloba diversos movimientos como el fauvismo, el expresionismo, el cubismo, el surrealismo, el abstracto o el pop art.
La pintura contemporánea se caracteriza por la diversidad de tendencias, estilos y técnicas que conviven en el panorama artístico actual. La pintura contemporánea reflexiona sobre cuestiones sociales, culturales e identitarias, así como sobre los propios límites del arte.
Origen: Conversación con Bing, 28/5/2023
(1) Historia de la pintura – Wikipedia, la enciclopedia libre. https://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_pintura.
(2) Pintura de la Antigua Grecia – Wikipedia, la enciclopedia libre. https://es.wikipedia.org/wiki/Pintura_de_la_Antigua_Grecia.
(3) Arte de la Antigua Grecia – Wikipedia, la enciclopedia libre. https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_de_la_Antigua_Grecia.
(4) Anexo:Cronología de la Historia de la pintura – Wikipedia, la …. https://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Cronolog%C3%ADa_de_la_Historia_de_la_pintura.
Univexo 
Es muy interesante la historia del arte definitivamente creo que mi movimiento favorito es el romántico, creo que al entender más sobre el arte más se puede apreciar. Por otro lado, el oso al estilo de Van Gogh está muy padre
El usar el creador de bing para hacer pinturas te acerca a los pintores de antaño y sus estilos. Es sentirse un poco como ellos. Aunque sea unos instantes, sin la pretensión de ser como ellos.